文章來源：《中國博物館》2008年第2期

作者：馬英民

　　改革開放以來，不少博物館為解決陳列展覽觀賞性不足而影響展出效果問題進行了思考和探索。博物館展陳是否需要觀賞性？什么是展陳的觀賞性？展陳觀賞性有哪些特點？怎樣適度營造展陳觀賞性？如何使展陳觀賞性與時俱進等一系列相關問題日益受到人們的關注。應該說，博物館陳列展覽需要觀賞性，時代要求必須加強展陳觀賞性，已成為業內人士的共識。國家文物局局長單霽翔先生就曾明確指出：“博物館應在深入研究文物內涵的基礎上，積極探索觀眾的接受能力、欣賞習慣，從便于群眾理解、接受和欣賞的角度，把專業性、學術性和知識性、趣味性、觀賞性有機結合起來，使不同文化層次的觀眾都能各得其所?！保▎戊V翔：《中國博物館的現狀與發展》，載《北京博物館學會第四屆學術會議論文集》，北京燕山出版社2004年9月版，第8頁）國家文物局組織的每兩年一次的全國十大陳列精品評選，也將觀賞性作為入選標準之一。這說明，展陳觀賞性問題已成為當前博物館展陳必須認真面對和著力解決的問題。

　　一 陳列展覽為什么要有觀賞性

　　陳列展覽為什么必須具有觀賞性呢？第一，與時俱進的要求。在我國傳統的展陳理念與實踐中，一般是強調思想性、學術性、知識性等，觀賞性問題長期不得重視而很少提及。有時甚至將其置于被排斥、被批判的地位，將觀賞性與思想性等對立起來，認為觀賞性是華而不實、花里胡哨、嘩眾取寵，是不健康的資產階級的低級趣味。至今恐怕有人對此仍心存疑慮。這種心態無疑大大妨礙了人們對展陳觀賞性的認識和營造。但也應看到，在以往長期的計劃經濟年代，這個問題似乎影響并不大，因為人們對缺乏觀賞性的展陳仍照看不誤。隨著改革開放的發展，各種視覺藝術形式和渠道日益豐富多樣，對觀眾眼球的爭奪也日趨激烈，簡易、單調、沉悶、枯燥的展陳形式就變得越來越難以被公眾接受了。這種歷史的欠賬是需要償還的。當然，現在也具備了營造展陳觀賞性的主客觀條件，人們的眼界已經打開，發現外面的世界很精彩，新材料、新技術、新工藝層出不窮，為觀賞性與時俱進提供了無限的發展前景。時代的腳步使博物館展陳不斷增強觀賞性成為一種必然的趨勢。第二，以人為本的要求。博物館的陳列展覽是為大眾服務的，理應老少咸宜，雅俗共賞。要真正了解公眾的企望和需求，了解參訪者的審美取向、價值觀念，從而通過展陳實現公眾的參訪目的。觀眾究竟是抱著什么樣的心態走進博物館的呢？事實表明，公眾參觀博物館展陳的欲望，主要出于如下心理：一是好奇。很多觀眾參觀博物館，是出于一種探秘、獵奇的心態，要親睹陳列展品的珍奇，洞察博物館的神秘。二是慕名。對于博物館及其名人、名器、名跡展陳，觀眾經常蜂擁而至。甚至單為—個博物館或展陳的名稱，不少人也會產生參訪沖動。如人流涌動的故宮、長城、秦兵馬俑館、埃及木乃伊展、大英博物館、某些歷史名人展、某些書畫展等，為數眾多的觀眾并非在刻意了解其內容、意義之后才采取行動，而是慕名而往，但求一飽眼福。三是求知。對于處在學習階段的人群來說，博物館是一個重要的汲取知識的場所和渠道。眾多的青少年往往在博物館、紀念館、科技館、天文館流連忘返，學習大量課本上學不到的東西。博物館也被稱為公民教育的“第二課堂”。但以往為觀眾提供的學習過于呆板而逐漸不為觀眾所歡迎。人們樂于接受的是交流互動的新鮮方式。四是尋趣。毋庸諱言，隨著時代的發展，不少觀眾來博物館已越來越多地轉向了趣味性，企望通過更多的視覺沖擊等感官刺激，尋找好看、好玩的東西，達到休閑、消遣、娛樂的目的。除上述之外，也還會有抱著其他愿望或多種目的兼而有之踏進博物館的。由上可知，觀眾走進博物館，是要一睹為快，看個究竟，主要是需要“看好”。所以，陳列展覽的籌辦必須以觀眾需求為依據，站在觀眾的角度來審視和解決觀賞性問題，替觀眾尤其是青少年著想。而不是一味玩深沉，讓博物館成為象牙塔或只是一些專家、學者的神圣殿堂。第三，理想展效的要求。陳列展覽是供人們參觀的視覺作品，要達成理想的展示效果，要求這些作品好看，是不言而喻的應有之義。由于展品既有觀賞性的一面，又有思想性、學術性、知識性等非觀賞性的一面，按照展示藝術本身要求，這兩個方面，即展品的觀賞性與思想性、學術性、知識性等，是密不可分、相輔相成、相得益彰甚至相互轉化的關系。這不僅在藝術類的展陳中表現得尤為突出，即使在一般的展陳中也概莫能外。這是因為，觀賞性信息所形成的強烈視覺沖擊力，會對觀眾產生“先聲奪人”效果，引起觀眾參觀興趣，激發其參觀欲望，并使這一行為持續進行。觀眾在參觀進程中，就會進一步接受其他信息。在大量、不斷地接受思想性等其他信息中，觀賞性對參觀者仍會發揮調節情緒、緩解疲勞、增強印象等積極作用，提升觀眾參觀效果。反過來，陳列展覽深刻的思想性、豐富的知識性、高超的藝術性等又會使其觀賞性得到豐富、深化與升華。毛澤東說過：感覺到的東西人們不一定理解它，只有理解了的東西才能更好地感覺它。視覺也如此。只有基于對展陳內容的深刻理解，觀眾才不但會覺得展覽好看、愛看，更會感到耐看、值得看。這自然就會使展陳信息傳播功效得到更好地實現。

　　二 如何認識展陳觀賞性

　　（一）展陳觀賞性的含義

　　什么是展陳的觀賞性？顧名思義，當然是指陳列展覽“好看”、宜于參觀欣賞的一種效應。如果進一步思考，人們就不難發現，展陳觀賞性有著十分豐富的內涵。因為這種觀賞性形成的過程，一般包含三個環節：第一是展品。就是組成展覽的文物、標本、原版圖片（以下簡稱文物）以及各類藝術品、輔助展品等，必須具有能引起觀眾興奮的觀賞要素。所謂觀賞要素，是指展品承載的經過視覺刺激能引起受體興奮的信息。盡管每一件展品都蘊涵著多種信息，但并非其所有的信息都能成為有效刺激感官而使參訪者興奮的觀賞要素，都會引起觀眾的關注和興趣。這就意味著，如果展覽主要由缺乏觀賞要素的展品組成，展覽就必然缺乏觀賞性，也就難以受到觀眾青睞。第二是中介。所謂中介是指許多展品的觀賞信息并不都是可以直接傳遞給參訪者的，而是要經過一些中間的相應方式、渠道、手段、過程等，才能使觀眾獲得這些信息。這種中介是聯系展陳與觀眾的橋梁，不僅能夠傳遞觀賞信息，而且能在信息傳遞中增強并營造觀賞要素。沒有這種中介，信息載體（展品）與信息受眾（參訪者）就容易脫節，展覽的觀賞性也就難以實現。要使展覽及其展品具有更強的觀賞性，中介就成為關鍵的環節。第三是觀眾。首先，觀賞性是指觀眾參訪展陳所產生的一種反映，一種接受展品某種信息后所激發的愉悅和興奮，也是某種參訪欲望的滿足或參訪目的的實現。展覽有沒有觀賞性及其觀賞性強弱，必須、也只有經過觀眾，才能得到檢驗和評價。換言之，觀眾對展覽的觀賞性具有最終發言權和評判權。觀眾數量、觀眾認知度、觀眾的體驗和感受，理所當然地成為衡量展陳觀賞性最直接、最明確的標志。綜上所述，展陳的觀賞性是否可以定義為：是指展陳設計者經過特定的手法和方式，將展陳及展品蘊涵的強烈視覺信息傳遞給參訪者，刺激受體使之興奮并引發和滿足其參訪欲望的一種效應。

　　（二）展陳觀賞性的特點

　　1.觀賞要素的確定性。觀賞要素是展品的一種屬性，是不容否定的客觀存在。比如展品鮮艷的色彩、巧妙的造型、奇異的結構、珍稀的質地、貴重的價值、先進的工藝等。展陳選用的藏品或創作的展品是否具有觀賞性，主要看其觀賞要素的有無或豐富與否。

　　2.觀賞信息傳遞的雙重性。展品觀賞信息的傳遞并非都是一目了然、～覽無遺的，而有顯性與隱性、直接與間接之分。有的觀賞信息可以由展品表征直觀地展示給觀眾。如顏色、狀態、造型等，有的卻需要通過中介予以傳遞，如內在結構、比重性質、珍貴價值、演變歷史等。這就形成了展品觀賞性傳遞的雙重特性。也就是說，除了直觀展示展品的顯性觀賞要素外，還應挖掘、傳遞展品潛在的隱性觀賞信息。

　　3.受體反映的差異性。由于參訪者個體人生閱歷、文化修養、審美情趣、參訪目的不同，其所獲得的參訪體驗包括對觀賞｜生的感受也會不盡一致，甚至大相徑庭。要通過進行及時、充分和不同類別的觀眾調查，準確把握囚時、因地、因人而異的參觀效果，努力實現大多數觀眾尤其是青少年的參訪愿望和要求。

　　4.觀賞信息含量的可控性。一件展品乃至一個展覽，其觀賞信息的含量不是一成不變的。一個展覽的展品觀賞信息不足，可以通過對展品觀賞要素的強化或附加，并創作增加觀賞信息豐富的展品，使之得到改善。同理，對于展覽或展品中不必要的過于搶眼的信息，也可采取淡化處理的辦法，減弱或消除其對展陳內容所需信息的沖擊。

　　（三）把握展陳觀賞性需要處理好幾個關系

　　1.觀賞性與思想性等方面的關系。陳列展覽需要觀賞性，但絕不是為了觀賞而觀賞，而是通過觀賞性，更好地表現思想性、知識性、藝術性等，貫徹展陳的主題，綠葉襯托紅花。絕不可割裂觀賞性與思想性等兩方面的關系，更不能本末倒置、喧賓奪主。所以，展陳的觀賞性必須把握好一個度，恰如其分，而不能無節制地搞視覺轟炸。

　　2.對觀眾滿足與引導的關系。要堅持“三貼近”原則，一方面，真正了解群眾的審美價值取向。使陳列展覽為廣大群眾尤其是青少年學生喜愛和歡迎。另一方面，又必須顧及觀眾的愿望與要求不盡相同，陳列展覽不可能使人人滿意，想看什么就展示什么，而要加強對觀眾的培養和引導，堅持以積極健康的格調，提供高品位的精神食糧，不斷提升公眾昂揚向上的精神情趣和觀賞水準。

　　3.藝術表現與客觀真實的關系。展陳的文物、標本是不可改變的，而展陳的觀賞要素卻是可以根據主題需要進行調整和增減的，特別是可以按照內容要求進行人為創作。但是，這種對展覽觀賞性的調控，尤其是藝術展品的創作，絕不能只顧主觀需要而改變客觀事實和違背歷史，搞張冠李戴、移花接木、抑此揚彼。因為那樣的作品觀賞性再強，也是沒有意義的，甚至會帶來重大的消極作用。必須堅持藝術表現的真實性，即一切藝術創作要以客觀事實為依據。

　　4.觀眾的主動欣賞與被動欣賞的關系。過去的做法，是博物館將陳列展覽提供給觀眾，觀眾只能被動地學習、觀賞?，F代理念則強調在更好地向觀眾展示的同時，也要在條件允許的情況下，更多地吸引參訪者參與，實現與觀眾互動。事實證明，觀眾越是近距離接觸展品和進行操作，就越有助于觀眾加深對展品的觀察和欣賞。

　　5.當前與未來的關系。任何展陳形式都是當時當地具體主客觀條件下的產物。營造展陳觀賞性，要善于繼承現有成果，努力利用成熟的技術、工藝、材料及手法，防止走彎路。同時，又不可因循守舊或照抄照搬，而必須與時俱進。只有以前瞻性理念，求新、創新、更新，才能使展陳觀賞性具有更強的生命力。

　　三 怎樣營造展陳觀賞性

　　展陳觀賞性的營造，需要在文物展品、非文物展品和觀賞信息傳遞中介等三個方面下工夫。

　　1.文物展品觀賞性的營造。文物是自然界和人類社會發展的見證物，其最根本的價值是反映客觀和歷史的真實。文物是不可再生的（文物復制品不是文物，在展陳中可視同文物），也是不可改變的。但是，文物卻存在觀賞要素豐富與否及其觀賞信息是否易于傳遞的區別。要使展陳文物具有觀賞性，就要優先選用觀賞要素豐富的文物。對其顯性觀賞要素，予以充分直接展示；對其隱性觀賞要素，應盡力挖掘。對于觀賞要素缺乏的文物展品，則要通過種種手法，增強和賦予其觀賞性。（1）個體文物。陳列展覽是由一件件展品共同組成的。如何使出現于展陳中的每一件文物均具有必需的觀賞要素，是解決展陳觀賞性的最基本的問題。要解決這一問題，首先，要對每件文物展品給予最佳效果的陳列定位，設計最利于其展示的空間位置?？梢澡偳队谡箟?、展板上或容納于展柜中，也可以懸浮于空中、擺放于地面或布置于地下。要確保每件文物在高度、間隔、角度、狀態及與其他展品的呼應等方面均恰到好處。其次，是“文物穿衣”。即精心設計制作輔助性的展具、道具等。如展墻、展板、展柜、展臺、展架、襯托、背景、照明及相關道具，將文物“包裝”起來，使之靚麗登場。再次，是將傳統展示方式與現代科技手法相結合，使文物觀賞信息的傳遞更順暢、更充分和更具藝術性。（2）組合文物，或稱文物組合。就是由兩件以上的文物相互結合，組成一個新的文物體。這樣一個新的文物組合體也可以看作一個新的“再生文物”。這個文物組合體除可采用個體文物營造觀賞性的一般做法外，還具有了新的特殊的表現手法。因為盡管組成這個組合體的每一件單個文物是不能隨意改變的，但是這些單個文物如何組合卻是可以按照人的主觀創意進行的。因此，展陳設計者就可將若干件文物按照主題化、層次化、藝術化、個性化的要求，相互聯結在一起，使之出現新的體形、結構、色彩、質地等，并從中補充、加大觀賞要素，從而使之具有更強的視覺沖擊力。原版圖片在展示中為平面特征所局限，但其可視性也是可以調控的。除優先選用美觀圖片外，還可通過縮放、虛化、疊加、拼接、加棕（黑白片）、著色等藝術化處理，增強觀賞性。目前流行的噴繪技術更是把圖片展示的觀賞性推向了一個新的高度。（3）文物流。單個的文物及組合文物相互銜接，由點到線到面延伸下去，就會形成一個立體的文物流。文物流所營造的觀賞性不僅在于組成這個流的每一件文物和文物組合所展示的觀賞要素，還在于在這個文物流中，會形成一個個不同層次、互相呼應的重點、亮點、看點。文物流中展品要按照整體布局的要求，既疏密有致，高潮迭起，又全局協諧調，渾然一體，有起伏，有節奏，有韻律，高潮、平潮、低潮交互出現，圍繞總高潮將展陳一步步推向深入。

　　2.非文物展品觀賞性的營造。與文物展品本身一成不變、不可再生不同，非文物展品是可以創作和修改的。人們完全可以根據陳列展覽內容的需要，創作增加及修改此類展品，并在創作和修改中營造出所需要的觀賞性。這也是為什么在文物觀賞性差的展陳中一定要增加非文物展品的緣故。當然，展出非文物展品并不僅僅是為了增強觀賞性，主要還在于展陳內容的需要。營造非文物展品的觀賞性，一是選準形式。非文物展品種類繁多，表現形式千姿百態，如繪畫、雕塑、布景箱、圖片、沙盤、模型、蠟像、幻影成像、全息成像、半景畫、全景畫、大型場景等，這些形式大多蘊涵著豐富的觀賞要素。但不同形式的作品，其觀賞性的強弱、側重、特色以及適用的條件和要求也是各不相同的。應在深入研究展陳內容的基礎上，準確選擇最適當的表現形式。二是配合文物。不能將文物展品與非文物展品對立起來或決然分開。非文物展品與文物展品相結合，真實性與觀賞性相得益彰，展陳內容的表現才會更充分，觀賞性也會在真實可信的感受中升華。如油畫《開國大典》觀賞性很強，畫中的麥克風等又以實物展出，畫、物組合，觀眾對隆重的開國慶典場面的觀感自然就會更加強烈。一般情況下，非文物展品應配合、突出文物展品，不宜過于突出自身。但也不可一概而論，在展陳的某些環節，也可以非文物展品為主，如序廳群雕、展廳大型景觀等。三是參考舞美。戲劇舞臺美術以及影視藝術具有很強的觀賞性。非文物展品的觀賞性營造可有選擇地吸收這類藝術形式，豐富自身的表現力。四是結合科技。盡管聲、光、電等科技手段在博物館展陳中已有普遍的應用，但其與非文物展品的結合卻使博物館展陳觀賞性出現了空前的飛躍和進步。由于科技手段與新材料、新技術、新工藝的應用，博物館展陳的信息傳遞更為直接、快捷、便利、集中、形象、生動，并由傳統的靜態展示轉向動靜結合，全面、有效地增強了展陳的視覺沖擊力。科技的進步是永無止境的。隨著科技的不斷進步，展陳觀賞性前景將越來越廣闊。五是精益求精。非文物展品雖然有觀賞性強的優點，但其真實性、可信度卻遠不如文物展品，處理不好，還會喧賓奪主，甚至會產生“造假”之嫌，嚴重影響展出效果。所以，非文物展品的創作、使用一定要十分慎重，一般應掌握少而精、畫龍點睛的原則，絕不可粗制濫用。要以精取勝，使每一件非文物展品都成為精美的傳世之作。

　　3.信息傳遞中介觀賞性的營造。傳遞展品觀賞信息的中介及其觀賞性，是完全由展陳舉辦者設計、制作和把握的。中介的觀賞性是配合展品觀賞性并為之服務的，絕不能游離于展品之外去平分秋色。創造展陳信息傳遞中介并使之具有所需要的觀賞性，應著力把握如下幾點：其一，營造展陳氛圍。公眾參觀陳列展覽，是為了尋找一種體驗，尋求一種身臨其境的感受。因此，營造展陳主題要求的特有氛圍至關重要。營造展陳氛圍，首先是展廳內氛圍的營造。要結合展陳內容，對展廳空間進行別出心裁的分割和格局設計，使整個展廳既通透疏朗，又柳暗花明。展陳的序廳或開頭是觀眾的第一印象，對吸引觀眾參觀關系極大，務必使其成為整個展陳的點睛之筆。展廳展線要便于觀眾參觀，又要富于變化，可曲徑通幽，可齊頭并進，也可放射性聯通等。展廳內照明和色彩及其色溫、色調，會產生強烈的視覺效果和感染力，對展廳氛圍營造有直接的重要影響，要根據展陳內容和利于觀眾參觀的需要，恰當地予以運用。與展陳相關的通道、休息室、大廳等其他公共空間乃至整個博物館建筑和環境，均與營造展陳氛圍和觀眾觀賞相關，需要參照展陳主題，作出相應的設計、布置和建造，使“展品——展陳——建筑——環境”呈現統一的整體展示氛圍。其二，改進傳遞手段。一是文字、圖表的藝術化。展陳的各層文字說明是展品和展陳的導引和靈魂，圖表使大量信息一目了然，使展陳內容表達簡明扼要，文字及圖表是展陳最重要的中介手段。然而過去的做法，是文字圖表過多而變化很少，非常缺乏觀賞性，對展示效果影響很大?，F代展示理念提倡文字、圖表的藝術化，力圖在布局、規格、色彩、造型等方面既有統一，又富于變化，平面與立體、靜態與動態交相為用，形成不同的層次和形態，并在材料、工藝方面勇于創新，從而有效增強可視性。二是豐富展具、道具的觀賞要素。作為中介的展具、道具等一般會與展品和展陳內容緊密地結合為一體。要增強展品和展陳的觀賞性，豐富展具、道具的觀賞要素就十分必要。如展墻、展板可進行與文物相關的底色、背景圖、粘貼輔料、形成多層次立體“主題展板”的藝術設計，以更好地烘托、渲染文物、標本、圖片。展柜要力求針對文物量體打造，讓每個柜內設計富有特色。三是巧妙運用現代手法。在展陳中利用科技手段讓文物“亮起來，響起來，動起來，精起來，貴起來、保起來”，對提升觀賞性效果顯著。其三，延伸展示渠道。一是將傳統的講解與表演、展演等強烈的視覺藝術相結合。如以歌舞表演、情景劇展演、古樂演出、“大篷車”等形式，將展陳從展廳搬上舞臺和廣場，以更強烈的藝術形式提供給觀眾。二是將觀賞展陳與休閑娛樂相結合。博物館優美的展陳，加之優雅的環境，優良的服務，上佳的休閑、娛樂條件，對于增強展陳的觀賞效果大有裨益。三是將館內宣傳與館外宣傳相結合。要使展陳更多更好地供群眾觀賞，必須加大宣傳力度。在做好宣講員講解、圖冊資料光盤發放、網站傳播、環境展示等館內宣傳的同時，要更多地利用館外宣傳，擴大博物館展陳及展品的知名度。如利用電視、報紙、雜志等制造“新聞點”、“跟蹤報道”，將廣告作到公交車、街道、車站、地鐵、商場等，使博物館—＿展陳一展品形象隨時隨地可見，從而獲得公眾更多的關注，使更多的人能“慕名”走進博物館，觀賞陳列展覽。